教你如何拍好静物摄影技法分享

对于摄影新手来说，进一步提高摄影技巧最简单的方法就是拿着相机拍摄日常生活中经常看到的小物件。对于拍摄肖像或风景，可能有更多的因素无法掌握，但对于静物摄影的变化，我们相对容易控制。例如，在拍摄场景中，如果光线太暗，只需将被摄物体移到有光的地方，或者用闪光灯补充光线。

这种静物摄影既简单又简单，但拍摄静物摄影的独特性和艺术概念并不容易。下面作者将与您分享一些拍摄静物摄影的技巧，希望能帮助您对静物摄影有更深入的了解。

主题的选择

对于拍摄主题的选择，拍什么样的照片完全取决于你自己的兴趣。但不要认为你必须像其他人一样拍摄水果或花，你可以开放地选择拍摄对象。例如，珠宝和现在市场上流行的彩色石头是常见的装饰品，它们相对较小，风格更多，从它们开始，也是一个不错的选择哦，~

拍摄银饰手镯等饰品，可以用大光圈拍摄背景散景，可以呈现出发光的小圆圈，为图片增添美感。

对于有名族风格的饰品，可以搭配一个陈旧的化妆盒，让图片呈现出怀旧的风格。

这些平时不起眼的小彩石被单反相机放大呈现，每一种都有其独特的色彩和质感。仔细观察是否有趣？

把你想说的话通过上面的拍摄方式呈现给你心爱的他(她)~

对于拍摄这些小物件，拍摄时要做近距离摄影，所以使用的设备要从近距离摄影的角度来考虑。因此，对于镜头的选择，笔者建议选择中、长焦镜头或微距镜头。使用中、长焦镜头时，镜头与被摄体的最近对焦距离可以稍大，照明更方便。但是，如果你对拍摄图片的细节有更高的要求，你应该选择微距镜头来拍摄。

正确使用背景

选择一个好的背景对创作一部成功的作品起着非常重要的作用。对于静物拍摄，最好选择简单美观的背景，这样不会对你拍摄的物体产生很大的影响。一面优雅朴素的墙是个不错的选择。

白色的背景墙使整个画面看起来简洁大方。

如果你想让画面看起来更丰富、更饱满，不妨找一些与实物相匹配的背景或对比度较大的背景。

背景墙与前景的和谐搭配，使画面看起来更加饱满。

对于拍摄戒指银饰，可以选择色彩对比较大的亮色背景，可以突出银饰的质感，让画面看起来不那么单调。

对于一些相对较小的物体，它们可能不使用背景，所以我们可以用衬底来代替它们。例如，黑色天鹅绒将是一个不错的选择，因为它可以吸收光线，使衬底看起来纯黑色。

构图

对于静物拍摄来说，它并不局限于主题元素的数量。因此，构图尤为重要。在拍摄之前，你应该充分考虑如何使你的作品成为各种元素的最佳组合，这不仅可以使画面看起来充实、适当的空白，而且可以抓住观众的视觉焦点，而不会使画面看起来分散。下面作者将介绍静物拍摄中常用的几种构图技巧。

1.三分构图法

三点构图法是摄影中最基本、最安全的构图方法。画面上下左右平分为三等分，四条等分线相交为四点，称为趣味中心点，是安排作品的最佳位置。

三分法构图常用于摄影。

2.散点构图

对于非单一物体的拍摄，散点构图是静物摄影中最常用的构图方法。散点构图是将物体覆盖整个画面，而不是故意突出物体，这是一个自由和松散的构图结构。通过密集或色调组织图片，使无序的图片有序。这种构图方法可以充分发挥摄影师的创作空间，但要使图片看起来不太凌乱，你必须努力工作。

使用散点构图法时，切记不要将物品集中在一起，这样会使画面看起来比例不和谐。

3.对角线构图

对角线构图是一种具有视觉冲击力的构图方式，动态性最强。如果选择得当，效果会很好。

4.三角形构图

三角形构图通常由三个相同性质的主题组成。因为三角形的三边是由不同方向的直线组成的，不同的线形成不同形式的三角形，产生不同的趋势和变化，会给人带来不同的感受。

三角形构图拍摄，可使图片的主次分明，疏密相间。

5.对比构图

对比是构图的一种表现形式，对比的极化广泛应用于摄影中，如色彩对比、纹理对比、大小对比、黑暗对比等。但这种构图方法也是最难处理的，大多数可以成功使用对比构图的作品都是非凡的。有一定摄影基础的朋友不妨多尝试一下。

实色葡萄与透明容器形成对比，玻璃的光滑材料与底布的褶皱形成对比。

光滑表面的金属镜与纹理丰富的木板形成鲜明对比。这样的拍摄更有趣吗？

光线的运用

静物摄影的主要表现是突出物体的纹理。除了一些道具，关键在于光线的使用。静物摄影中常用的光线有直射光、柔光、侧光和顶光。

使用1.柔光

在静物拍摄中，柔光是一种常用的光照方式。它不局限于拍摄某种物品，只要你想让你的图像表现出朦胧柔和的情感吸引力，你就可以使用这种光照方式。

柔光罩将用于柔光拍摄。

2.直射光的应用

直射光适用于表现一些硬物，会给观众带来清晰、强烈的感觉。

直射光可以显示硬物的金属纹理。

3.侧光

正光通常用作辅助光，因为它不利于物体的立体感。侧光具有良好的立体感，最适合表达物体的纹理。因此，侧光是静物摄影中最常用的。

对于拍摄瓷器，应以正侧光为主，柔光和折射光最好同时使用，瓶口角保持高光，图案尽量减少反射。

4.顶光

顶光最近类似于太阳光的方向，所以这种光模式可以模仿太阳投影的效果，使照片有一种高光感。许多作品使用这种光作为主光。

在很多摄影师的印象中，他们认为光线越复杂越好。他们喜欢把所有的光都照在被摄体上。事实上，这是错误的，因为它不仅不能反映光线的层次感，而且会给人一种凌乱的感觉。

最后，笔者再次提醒大家，在拍摄过程中，不仅光线布置要合理，光线使用的顺序也非常重要。首先要把握主光的位置，然后用辅助光调整主光在画面中的对比，突出主题层次，控制投影。

色调与情感

一部优秀的摄影作品不仅记录了真相，更重要的是，它能让观众感受到他们想要表达的情感。色调是表达情感的主角。好的摄影作品通常可以传达给观众。

静物摄影通常从道具、颜色的选择、灯光的布局和背景的选择来创造不同的色调，以表达不同的情感。有时在一种色调中有一点强烈的对比色调，就像在柔和的音乐中插入一个愉快的高音，特别清爽，静物摄影也经常使用这种技术来表达主题。

充分利用色彩是作者最喜欢的摄影方式。注重元素的色彩，为画面增添色彩，营造艺术理念。好的照片必须给观众一个想象的空间，例如，上面的高跟鞋让作者想到了一个女人，它随意的姿势就像一个性感的特殊物体懒洋洋地坐在他们心爱的玫瑰红色宝座上，等待着她的梦情人宽松的衣服。整张照片突出了冷色和高贵的感觉，不言而喻。

暖色也是静物拍摄中常用的一种颜色。它的颜色温和，给人一种想要接近的感觉，通常用来拍摄怀旧的图像。比如上图，铜怀表、皮革记事本、小铁物件、随意蜷缩的图纸，整个图片都配上了暖色，就像20世纪20年代美国富豪书房的一角。

以上是作者分享的静物摄影技巧。一旦你掌握了单个物体的拍摄技术，并尝试一起拍摄几个物体，最好的物体形状、颜色和纹理是不同的，看看你是否能取得好的效果。那么你还在等什么呢，设置你的相机，安排你的背景，调整合适的光源，找到一个独特而迷人的物体，开始摄影吧！