让照片唤起人们的食欲!

首先，在前面，这个答案是针对高级摄影爱好者的。在拍摄之前，首先要记住食物摄影的中心思想：让照片唤起人们的食欲！

一、食物拍摄思路要点

为了唤起食欲，食物摄影的思路有一些要点：

1.食物的材料

我个人认为这是最重要的。不同的食物有不同的质地，如柔软、酥脆、细腻、肥厚、油滑等。。。对于不同的材料，使用不同的光线（大多数人对工作室的照明不感兴趣）。高端食品摄影也会有一个特殊的模式 为食物做stist「造型」，通过一些「化妆」使食物更加美味：食材光泽的润色，食材的体现等。我们普通人每天能做的就是让食物摆放得更好。

2.品尝环境/氛围

图片来自网络

常用的拍摄方法是整体明亮，略温暖（如油炸食品、烘焙面条产品等，但要注意大多数食品追求正常的颜色恢复，特别是冷菜、西式小吃、快餐等照片，避免严重PS）布局常用的方法是突出食物在你面前的感觉。例如，下面的热腾腾的感觉。

3.烹饪工艺

新鲜(蔬菜喷水)、美味、卫生、美观。这也是Stylish的一部分。

这三点基本上都做好了，那就是一张可以拍的照片。

二、拍摄食物的技巧要点

以下是我的一些建议：

1.不要用广角

这是我想说的第一件事，可以算是新手最基本、最直接、最有效的建议。因为大部分菜都不大，广角拍食物的时候拍摄距离往往比较近，导致广角畸变的加深。这种畸变会破坏前两个关键点:材质和环境。如果餐具(尤其是盛菜的盘子)有明显的透视畸变，会大大降低身临其境的感觉，或者不友好、不陌生。

如果你必须使用广角，尽量不要拍整个盘子——也就是特写镜头。这可以削弱广角的畸变。但是，如果太近，会影响后面提到的景深问题，这取决于情况和选择。食材也是类似的情况。我尊重贴近人眼的原汁原味的呈现方式。

2.控制景深

很多人估计拍摄食物的是无脑光圈。事实上，无论是肖像摄影还是静物摄影，景深往往是区分高端摄影和低端摄影的重要参考。对于食物体积小、容易拍摄到浅景深的任务，景深的控制更为重要。被摄体虚拟化的越少，材料就越清晰。食材的大量细节是引起食欲的关键。

在高端摄影中看不到任何虚拟化是正常的。给几张图片，让我们自己体验细节的影响。知乎里的图片比较小，实际印在大开本菜单上很酷。高端餐厅要时不时体现整体奢华，多道菜一起呈现，更要用小光圈。同时，更不用说广角了。

然而，如果餐厅太暗，不得不使用大光圈，无条件布局必须虚拟背景，.......在景深有限的情况下，我建议把重点放在离摄影师最近的食物上。如果连最近的区域都被虚拟化了，那就很难过了——「还让不让人看(吃)？」至少我个人觉得很不舒服。

如上图所示，大家体验一下，那种，那种，「只有远处才能看清楚」疏远感，有点不舒服吗？除非附近的食物不好吃，否则没有人会优先考虑远处的食物。